Tutoriel de peinture acrylique: comment peindre une scène de tournesol étape par étape

Ce dont vous aurez besoin

Pour créer cette scène de tournesol, vous aurez besoin de :

• Castle Arts Papier huile et acrylique 9" x 12"
• Castle Arts Ensemble de peinture acrylique 48 pièces
• Pinceaux (grand plat, petit noisetier, rond et petit pinceau de détail)
• Une tasse d'eau
• Essuie-tout (pour essuyer la brosse après le nettoyage)
• Palette ou assiette

Temps estimé pour peindre: 2 heures

Couleurs utilisées: (n'hésitez pas à choisir le vôtre !):
Blanc de titane, jaune citron, jaune de cadmium, ocre jaune, ocre jaune foncé, terre de Sienne brûlée, terre d'ombre brûlée, brun Van Dyck, bleu de Prusse, noir de lampe, vert de sève, vert de Hooker, gris de Davy, grenadine, bleu gris clair.

Étape 1

Pour commencer notre peinture acrylique, nous allons commencer par créer l'arrière-plan. À l'aide d'un gros pinceau plat, mélangez du Gris Davy, du Bleu Gris Clair et du Blanc de Titane. Appliquez ce mélange sur le quart supérieur de la page par des traits réguliers de gauche à droite pour peindre le ciel.

Travaillez ensuite l'herbe. Utilisez un mélange de vert de sève, de vert de Hooker et de jaune citron. Commencez par le bas de la page, en appliquant d'abord les verts les plus foncés. En remontant, ajoutez progressivement du jaune citron pour créer un effet ombré. Continuez jusqu'aux trois quarts de la page, là où l'herbe rencontre le ciel.

Étape 2

Maintenant, ajoutons quelques nuages ​​au ciel. Commencez par mélanger un rose pâle et poudré avec de la grenadine, du gris Davy et du blanc de titane. À l'aide d'un pinceau à l'anglaise plus petit, peignez délicatement des nuages ​​avec ce mélange rose. Ne vous inquiétez pas, les nuages ​​peuvent avoir des formes très diverses ! Une fois cette couche sèche ou légèrement collante, ajoutez un peu de blanc de titane par-dessus pour créer des reflets et définir les contours des nuages.

Étape 3

Ensuite, nous ajouterons quelques buissons le long de la ligne d'horizon. Mélangez un vert foncé avec du vert Hooker, du bleu de Prusse et une touche de noir de fumée. À l'aide d'un pinceau à papier, appuyez-le sur le papier pour créer des touches texturées imitant le feuillage. Variez la hauteur et la forme des buissons pour un rendu plus naturel et réaliste.

Étape 4

Ajoutons du feuillage au premier plan. Utilisez un mélange de verts, de jaunes et de bleus, en appliquant la peinture par coups de pinceau amples et texturés.

Ne vous inquiétez pas d'être trop précis – Une peinture plus épaisse et tachetée peut ajouter beaucoup d'intérêt et de profondeur. Veillez à laisser un espace au centre de la page pour le tournesol, mais ne vous inquiétez pas si ce n'est pas parfait : vous pourrez toujours ajouter du feuillage plus tard.Près du bas du tableau, ajoutez quelques points blancs délicats avec de fines tiges qui traînent sur le bord du papier, donnant une impression de croissance douce et sauvage.

Étape 5

Passons maintenant au tournesol – la star du tableau !

Commencez par peindre un simple ovale marron au centre de la page pour former la base de la tête du tournesol. Utilisez du brun Van Dyck comme couleur principale et ajoutez une touche de terre de Sienne brûlée sur le côté gauche pour créer un effet de relief. Cette forme peut être assez grande, car elle définira la taille globale de votre tournesol.

Étape 6

Donnons au tournesol un support pour sa croissance en ajoutant la tige et quelques feuilles. Les tiges de tournesol poussent généralement à l'arrière du capitule et sont légèrement inclinées vers le bas. Utilisez un vert plus foncé sur le côté gauche de la tige pour créer de l'ombre et ajoutez du jaune citron sur le côté droit pour un effet plus lumineux.

Pour les feuilles, utilisez un pinceau rond et appliquez une couche épaisse de peinture, en mélangeant les verts et les jaunes pour créer une variété de couleurs. Ne vous souciez pas de la perfection des formes de feuilles. – N'hésitez pas à ajouter quelques marques vertes aléatoires pour une sensation plus détendue et naturelle.

Étape 7

Ajoutez quelques détails au centre du tournesol – ceux-ci sont appelés fleurons du disque! À l'aide d'un petit pinceau à détails, mélangez du jaune de cadmium, de l'ocre jaune et de la terre de Sienne brûlée. Tracez de petits points en forme de beignet, en laissant le centre de l'ovale uni. Pour créer de la profondeur, placez les jaunes clairs plus près du centre et utilisez les teintes plus foncées sur les bords pour suggérer des ombres.

Étape 8

Enfin, il est temps d'ajouter les pétales du tournesol. À l'aide d'un pinceau rond et d'un peu de Jaune Cadmium ou de Jaune Foncé, commencez par le centre de la fleur. Appuyez sur le pinceau pour créer la base la plus large du pétale, puis soulevez-le délicatement jusqu'à former la pointe. Répétez l'opération tout autour du disque pour compléter le cercle de pétales. Variez l'orientation des pétales pour un effet plus naturel, et n'hésitez pas à en ajouter quelques-uns qui chevauchent le centre pour une touche de réalisme.

Ensuite, utilisez de la terre de Sienne brûlée pour ajouter quelques coups de pinceau à la base des pétales et entre eux pour donner à la fleur plus de profondeur et de dimension.

Pour terminer votre tableau, prenez du recul et vérifiez la composition. Ajoutez du feuillage en arrière-plan si nécessaire pour équilibrer et encadrer joliment le tournesol.

Nous espérons que vous avez apprécié ce tutoriel de peinture acrylique étape par étape ! Nous serions ravis de voir vos œuvres terminées ! N'oubliez pas de les publier sur notre site. Galerie ou taguez-nous sur Instagram @castleartsofficial et utilisez #CastleArts.